Après ses débuts en 1967 au sein du groupe jamaïcain THE WILDCATS et des premiers enregistrements avec COXSONE DODD, il séjourne au Canada où il s’essaye avec différents groupes. Il fait un retour fracassant en Jamaïque dans les années 80. Il travaille notamment avec STUDIO ONE qui donnera naissance à l’album légendaire « TRUTH AND RIGHTS » et donc au titre éponyme. Puis, avec KING JAMMY il enregistrera l’album à succès « FOLLY RANKING ».

Plus discret à partir des années 90, il fait un retour sur scène qui ne passe pas inaperçu en 2012 pour une tournée des festivals sur lesquels il démontre à nouveau sa prestance scénique légendaire. En parallèle il reste dans l’air du temps et collabore avec des grands noms du moment comme CHINESE MAN sur le titre « Independant Music » ou avec MAJOR LAZER sur « Jah No Partial ».

En 2023, c’est avec un nouvel album qu’il signe son grand retour ! Produit par Baco Records et en collaboration étroite avec le musicien STEPPER, ce nouveau projet a conquis les aficionados du reggae. »

Avec quatre albums à son actif, dont Hit Me With Music (2014) et Flowaz (2021), Sara continue de séduire une fan base internationale à travers des tournées en Europe, Amérique du Nord et Centrale, et des performances dans des festivals prestigieux comme le Rototom Sunsplash et des salles emblématiques comme l’Olympia à Paris. En 2025, elle poursuit une nouvelle tournée prometteuse.

Auteur, compositeur, interprète, il s’adapte à tous styles de riddims de 70 à 180 BPM. Des textes travaillés, des rimes riches, des paroles articulées, un message conscient, un débit hors norme et millimétré qui font de Tomawok un artiste incontournable. La scène est son exutoire, tel un lion qu’on lâche dans une arène, survolté et galvanisé par son public en symbiose. Tomawok c’est également plus de 1300 concerts à son actif, avec le One Shot Band ou en Dj set, tout autour de la planète : France, Chine, Jamaïque, Mali, Cote D’Ivoire, Congo, Inde, Philippines, Hong-Kong, Vietnam, Campublique Tchèque, Belgique, Suisse, Espagne, Portugal, Liban, Mexique, Géorgie, Allemagne, La réunion.

Après s’être consacré en 2020 à la création et à l’enregistrement d’un nouvel album 12 titres «ROAD TO WISDOM », dont la sortie est prévue en mai 2022, Tomawok va surprendre avec un travail plus conscient, plus sensible, plus mature, plus intimiste aussi mais qui fait toujours danser les foules. Les thématiques se sont élargies, l’artiste nous parle de réchauffement climatique, de la cause animale, du plaisir de cuisiner, de son point de vue sur la société, avec parfois une touche d’humour.

Tomawok a fait le choix de s’entourer comme à l’habitude de légendes de la musique jamaïcaine tel que Capleton sur le titre « Bun Dem down » et Chezidek sur « me Kitchen », sans oublier les icônes de la scène française et réunionnaise avec Mesh et Mc Duc. Dans un même souci d’exigence et de qualité, les beat/riddim makers sont les français D&H et le polonais Dreadsquad. L’album a été principalement enregistré au Irie Ites Studio par Judi-k, et les feats à Kingston dans le studio de Capleton et à St Mary avec Chezidek. L’album a été mixé par D&H, puis masterisé par Scratch à Trinidad et Tobago.

Son univers sonore est composé d’une base Dub enrichie de rythmes Hip-Hop, d’éléments de World Music et de scratchs, créant un mélange explosif de Reggae et de Stepper rehaussé d’une touche organique et accompagné de son élément caractéristique : l’accordéon.

Entre leur hommage à la culture sound system et leurs clins d’œil aux arts du cirque, ils ont collaboré avec des artistes nombreux et divers (Panda Dub, Uzul, Luiza, Joe Pilgrim, Balaphonik Sound System…). Ils ont derrière eux des centaines de concerts, notamment en France, à la Réunion et en Suisse, et ont publié deux CD, Spread the Word (2014) et Timing is Critical (2017), en plus de l’album Connecting…Please Wait disponible partout (Casamance, 2022).

Steel Alive plonge au cœur des danses Sound System qu’il a arpentées lors de sa dernière tournée avec Under the Big Top, leur dernier EP, orienté Stepper taillé sur mesure pour les sessions Live. L’accordéon y tient une place de choix avec de nombreuses sonorités explorées (Trapeze, Louder) mais si Steel Alive renoue avec l’instrumental, il n’oublie pas les connexions…

Formé à l’origine par Val et Ben, respectivement sélecteur/compositeur et MC, le collectif de Dawa Hifi s’est agrandi avec l’arrivée de Pépère (2013) et Greg (2018) pour développer la coordination et la technique. Les sélections musicales oscillent entre productions provenant de leur studio, sorties récentes ou anciennes et morceaux exclusifs collectés au fur et à mesure des années.

Val a travaillé sur plusieurs albums et singles dont les premiers ont vu le jour dès 2006. On peut retrouver ses productions sur différents labels tel que Blackboard Jungle, Chouette records, Welders records, Digipirates, ODG prod et sur Dawa Outernational en autoproduction.

Il a collaboré avec le chanteur Davojah en 2021 pour produire « Better days », un EP aux influences plus larges. Un nouvel album de compositions principalement Dub “Dreams” est sorti en avril 2024.

Le sound system actuel de Dawa Hifi est entièrement fait main. Les boites conçues par Greg et façonnées par Ben délivrent un véritable massage audio de la tête aux pieds. Installées à l’occasion de divers événements en France et à l’étranger, elles se distinguent par un son clair et une belle image stéréo. Dawa Hifi a accueilli de nombreux artistes renommés au fil des ans et a prouvé être un sound system fiable et puissant.

Ils organisent (en collaboration avec l’association Le Gros Bazar) les soirées « Outerdub » dans leur ville natale de Bourges (au Nadir), laboratoire d’expérimentations et de test de nouveaux morceaux et line up originaux. Leur parcours musical continue pour fêter en 2025 vingt années d’activisme, toujours avec amour et passion.

La liste est longue et le parcours remarquable pour le pionnier du mouvement vapor reggae/dub, initié il y a près de 10 ans par Atili avec son titre « Tomorrow (feat. Prendy) ». En 2016, Atili pose les bases d’un nouveau genre musical aujourd’hui reconnu et repris par ses pairs.

Self made man, c’est seul qu’Atili fait ses armes pour dévoiler son potentiel. Sons, clips, visuels, il est à l’initiative de tout ce qui touche à sa musique, dans l’inspiration comme dans la réalisation.

Musicien caméléon, autant à l’aise en soutien de ses compères de la scène reggae/rap que seul sur le devant de la scène dans un élan électro/dub, Atili déploie ses ailes pour prendre son envol au travers de titres marqués de son sceau : une vibe electro festive et teintée de sonorité dub, retraçant son parcours mais dévoilant déjà son futur.

En 2020, c’est sous le nom d’Absollem qu’il remporte le « Playground Contest » organisé par Fatbabs, beatmaker de Naâman, ce qui lui ouvrira les portes de grandes salles et festivals, avec notamment l’Olympia, le NoLogo BZH, le Sun Ska ou le Delta Festival.

2023 : sa carrière prend une dimension européenne (Italie, Belgique, Suisse) avec plus de trente dates sur l’année !

2024 : il se consacre à la réalisation de son premier album Noisy Bag, qu’il auto-produit. Ce projet regroupe six clips originaux, une série de vêtements, des CD/vinyles ainsi que huit titres qui mêlent divers styles musicaux issus de la culture urbaine.

Entouré de beatmakers talentueux, de styles et d’univers différents, il a su exploiter diverses sonorités et mettre en musique les nombreuses idées et émotions qu’il héberge dans sa tête bouillonnante.

De ces collaborations résultent des contrastes saisissants d’originalité, où les attitudes, les styles et les techniques s’entrechoquent volontiers pour un album qui se veut complet et précisément vague. Un accomplissement pour Abso dans sa quête perpétuelle de créativité.

2025 : il sort son album Noisy Bag et collabore de plus en plus avec Ikadub. Il finit par intégrer le même label que ces derniers et rejoint l’équipe de Bat Records. Abso continue d’avancer avec ambition et compte bien nous surprendre davantage par la suite.